Dopo aver pubblicato nel 2020 il romanzo “Io sono mio fratello”, grandissimo successo di pubblico e critica, e in attesa di salire sui palchi di tutta Italia nel 2022 con il nuovo spettacolo teatrale “La Favola Mia”, Giorgio Panariello torna sul palco nell’estate 2021 con “Story”, un lungo monologo dove Giorgio, da solo sul palcoscenico, racconta come è nato “Panariello”, dai suoi esordi ai più prestigiosi palchi italiani, la storia a lieto fine di un giovane cameriere della Versilia che realizza il sogno di diventare uno dei nostri più conosciuti one man show.

Queste le date al momento confermate: il 14 luglio al Castello Sforzesco di Vigevano (PV), il 15 luglio in Piazza Trento Trieste a Ferrara, il 12 agosto al Castello Pasquini di Castiglioncello (LI), il 13 agosto al Teatro Delle Rocce di Gavorrano (GR), il 14 agosto a Villa Bertelli a Forte dei Marmi (LU), il 20 agosto in Piazza Duomo a Trani (BA), il 6 settembre in Piazza Duomo a Prato, il 7 settembre in Piazza dei Cavalieri a Pisa.

Per info e biglietti: www.friendsandpartners.it

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Si svolge a fine luglio la XXIII edizione del “Veregra Street” Festival Internazionale dell’arte e del cibo di strada: dal 29 al 31 luglio 2021 a Montegranaro. Nei giorni 27 e 28 luglio Veregra Children con “Premio Nazionale Otello Sarzi” per bambini, ragazzi e famiglie. 

Il Veregra Street a fine luglio

Quest’anno sarà luglio il mese del Veregra Street, uno tra i più grandi festival italiani nel settore dello spettacolo urbano che da nove anni propone anche la sezione Veregra Food con cibo di strada nazionale e internazionale. Teatro di strada, teatro di figura, circo contemporaneo ed altre eccezionali arti performative urbane in un cartellone di alta qualità che quest’anno si svolgerà in tre intense giornate.

La passata edizione

Al format dell’ultima edizione, che per i noti motivi di emergenza sanitaria si svolse nel mese di settembre con l’allestimento di quattro piazze trasformate in teatri all’aperto e posti a sedere, viene aggiunto un ulteriore teatro all’aperto e, soltanto se la situazione legata al fenomeno pandemico da Covid-19 lo permetterà ed in relazione alle conseguenti disposizioni normative che vigeranno in merito nella settimana del Festival, verranno inseriti in cartellone anche alcuni spettacoli itineranti per le vie della città, come da tradizione per un festival di arte di strada da svolgersi in periodi ordinari, non caratterizzati dall’emergenza sanitaria.

L’anteprima per i più giovani e le famiglie

Per il quinto anno consecutivo il Festival dedica spazio al teatro ragazzi, al teatro di figura e a un pubblico di bambini, ragazzi e famiglie organizzando il Veregra Children, sezione ideata per dare spazio a creazioni studiate specificatamente per i più giovani e che quest’anno si svolgerà nei giorni 27 e 28 luglio. Come per i tre anni precedenti, in collaborazione con Proscenio Teatro e all’interno del Marameo Festival diretto da Marco Renzi, la sezione ospita il Premio Nazionale Otello Sarzi, il più longevo premio italiano destinato a nuove formazioni e a giovani compagnie italiane del teatro per l’infanzia e la gioventù. Arrivato alla XXVII edizione, il premio presenta 10 compagnie alle quali viene data la grande opportunità di rendere visibile le loro opere a una giuria di rinomati professionisti, oltre che ad un ampio pubblico. Tutti gli spettacoli sono gratuiti con informazioni dettagliate che verranno pubblicate in www.veregrastreet.it – www.facebook.com/veregra.street – www.instagram.com/veregrastreet

Montegranaro, capitale degli artisti di strada

Montegranaro al 29 al 31 luglio 2021 il Veregra Street Festival porterà per il 23esimo anno consecutivo la meraviglia, lo stupore e il divertimento dell’arte di strada a Montegranaro, cittadina marchigiana di circa 13.000 abitanti, situata a 10 km dal mare in provincia di Fermo su un colle tra la valle del fiume Chienti e il fiume Ete Morto. Il Veregra Street è ormai un evento caratterizzante la Città di Montegranaro, molto importate dal punto di vista culturale ma anche dal punto di vista economico, con ricadute significative per numerose attività del territorio. L’edizione di quest’anno del Festival, in relazione al drammatico periodo contrassegnato dall’emergenza pandemica da cui si sta gradualmente uscendo fuori, acquista ancor di più un profondo significato  ed una importante valenza sociale, anche per l’indotto economico che genera oltre che per non rischiare di perdere i finanziamenti europei e statali che nel corso degli anni si sono riusciti ad attrarre grazie all’eccellente lavoro svolto e che ogni anno si rinnova con sempre maggiore entusiasmo.

Una nuova location

In questa nuova edizione, al format dello scorso anno verrà aggiunta un’ulteriore location con l’allestimento di un totale di cinque teatri all’aperto con posti a sedere fissi e, soltanto se la situazione legata al fenomeno pandemico da Covid-19 lo permetterà ed in relazione alle conseguenti disposizioni normative che vigeranno in merito nella settimana del Festival, verranno riproposti anche spettacoli itineranti per le strade della città, come da tradizione per un festival di arte di strada da svolgersi in periodi ordinari, non caratterizzati dall’emergenza sanitaria per un festival di questo genere che vuole continuare ad offrire al più ampio pubblico possibile le emozioni che solo l’arte di strada sa dare.

Tre giorni di eventi

Questa nuova particolare edizione durerà 3 giorni e proporrà un cartellone di altissima qualità, con spettacoli di teatro di strada, teatro di figura, circo contemporaneo, danza, improvvisazioni ed eventi collaterali organizzati insieme ad associazioni cittadine. Parteciperanno al Festival rinomate compagnie internazionali ma sarà prevalente la presenza di compagnie italiane, con l’obiettivo di dare sostegno ad artisti dello spettacolo dal vivo duramente colpiti da mesi di totale inattività e di difficile ripartenza.

Gli artisti italiani

Tra gli artisti italiani ci saranno Nicola Virdis, il nerd senza parole arrivato in finale a Italia’s Got Talent 2019, il circo contemporaneo delle compagnie Rasoterra e della compagnia Carpa Diem che proporrà lo spettacolo vincitore del Premio Otello Sarzi della scorsa edizione, la comicità di Piero Massimo Macchini, l’artista delle bolle di sapone Michele Cafaggi, il ventriloquo Nicola Pesaresi e tanti altri. Lo spettacolo coprodotto dal Festival quest’anno sarà “Fragile” della compagnia Pgreco composta da Alessandro De Luca e Matteo Antonucci, una creazione di circo teatro che si ispira al mondo del lavoro della nostra società moderna, basato spesso su equilibri instabili.

Gli artisti stranieri

Tra gli artisti stranieri ci saranno gli incredibili acrobati africani Black Blues Brothers, i circensi cubani dell’Havana Acrobatic Ensemble con lo spettacolo-evento “Amor” ispirato alle opere e al realismo magico dello scrittore Gabriel García Márquez, la compagnia brasiliano-spagnola Trukitrek con i suoi burattini umani stravaganti e trasformisti, i circensi italo-francesi Madame Rebiné e la compagnia spagnola Ortiga con “Kumulunimbu”, spettacolo di teatro di figura sul tema delle migrazioni che ha vinto diversi premi e che viene messo in scena all’interno di un originale teatro-tenda senza tetto

Il progetto europeo “Poetic Invasion”

Una parte della programmazione è inoltre connessa a “Poetic Invasion (of the cities)”, progetto europeo multidisciplinare con contest per artisti che vede il Comune di Montegranaro capofila accanto a 3 partner Europei: l’associazione Neue Gruppe Kulturarbeit organizzatore del Festival “La Strada” di Brema (Germania), il Teatrul National Radu Stanca che organizza il “Sibiu Festival Internazionale Del Teatro” di Sibiu (Romania) e l’associazione internazionale Open Street AISBL che ha sede a Bruxelles e gestisce l’omonimo network europeo composto da oltre 300 festival e compagnie di arte di strada.  Il progetto doveva terminare nel 2020, per ovvie motivazioni è stato prolungato di un anno e in relazione ad esso il XXIII Veregra Street organizzerà un workshop di musica e teatro che si concluderà con un flash mob, oltre ad ospitare la compagnia belga Modo Grosso con “Entre Cordes”, spettacolo vincitore del contest del 2020 a Brema, e il catalano JAM con “El Metre”, spettacolo vincitore del contest del 2019 a Sibiu.

Previsto anche il Veregra Food

Se le condizioni legate al Covid e le conseguenti disposizioni normative lo permetteranno, ci sarà anche il Veregra Food, sezione che dal 2013 propone eccellenze enogastronomiche del cibo della tradizione marchigiana e del cibo di strada nazionale e internazionale. Tutti gli spettacoli sono gratuiti, le prenotazioni sono obbligatorie e disponibili non appena possibile sul sito www.eventbrite.it o con la app SmartMarca su smartphone.

La storia del Veregra Street

Il Veregra Street è uno tra i più grandi Festival italiani nel settore dello spettacolo urbano. Nel corso degli anni sono state tantissime le compagnie artistiche ospiti del festival e provenienti da ogni parte del mondo, molte delle quali prestigiose e riconosciute a livello internazionale. In ogni edizione vengono presentati anche spettacoli coprodotti e diversi in prima nazionale. È inoltre un’eccezionale occasione per conoscere il bellissimo territorio del Fermano, con i suoi prodotti artigianali, le tipicità enogastronomiche, i beni culturali e ambientali. Questo anche grazie alla sezione itinerante “Veregrantour” – che si è svolta nel corso degli anni in diversi comuni marchigiani di varie provincie, generalmente nei mesi di luglio, agosto e settembre – e che si spera di poter riproporre anche in questa estate. Il protagonista principale del Festival è sempre stato il numerosissimo pubblico – costituito in buona parte da turisti provenienti da altre regioni – allo stesso tempo fruitore e artefice di una grande festa di comunità.

Il XXIII Veregra Street Festival è organizzato dal Comune di Montegranaro con il sostegno di Ministero della Cultura, Regione Marche, Fondazione Cassa di Risparmio di Fermo e Carifermo, con i contributi di diversi sponsor privati e con la collaborazione dell’AMAT – Associazione marchigiana attività teatrali.

Nell’area archeologica La Cuma di Monte Rinaldo domenica 27 giugno 2021. dalle ore 09:00 alle 12:45, escursione in E-Bike fra le dolci colline della Valle Dell’Aso. Un tour all’insegna dell’avventura ed esplorazione dei nostri magnifici territori! Durante l’escursione si visiterà la suggestiva area Archeologica la Cuma, si percorrerà l’itinerario con scorci mozzafiato sulle dolci colline della Valle dell’Aso, fino a raggiungere la Cantina Casale Vitali. Dopo aver degustato una selezione di vini in abbinamento a tipicità locali, si proseguirà il tour verso il magico Borgo di Monte Rinaldo. Asd 43.Outcycling accompagnerà in questa escursione.

Ritrovo: Area Archeologica La Cuma

Il tour è consigliato a tutti.
E’ necessario un abbigliamento sportivo.

Il tour ha un costo di 20€, ed include:
– Guide Cicloturistiche @Outcycling
– Affitto E-bike
– Visita Guidata Area Archeologica
– Visita della Cantina Casale Vitali e degustazione vini
– Visita del Borgo di Monte Rinaldo
– Assicurazione

Prenotazione obbligatoria.

Tu.Ris.Marche
Contatti x info:
3348905153
info@turismarche.com

L’iniziativa è organizzata con il supporto del comune di Monte Rinaldo. 

L’ipercolesterolemia rappresenta uno dei principali fattori di rischio cardiovascolare (basti pensare che delle 224.000 morti per malattia cardiovascolare, circa 50.000 sono da ascrivere al mancato controllo del colesterolo) ma è ormai annoverata anche tra i fattori di rischio modificabili per l’ictus ischemico. Più della metà della popolazione europea ha livelli di colesterolo troppo elevati e su oltre un milione di persone a potenziale alto rischio, più di 8 su 10 hanno valori di colesterolo superiori a quelli indicati dalle linee guida europee. Sono diversi i fattori che possono determinare alti livelli di colesterolo, tra questi una dieta poco sana (caratterizzata da grandi quantità di grassi saturi), la presenza di diabete mellito, la sedentarietà e una storia familiare di elevati valori di colesterolo. Su alcuni di questi fattori, possiamo intervenire in modo semplice.

Conoscere il colesterolo

Il colesterolo è una sostanza grassa che circola nel sangue, viene prodotta prevalentemente dal fegato, e solo in minima parte introdotta con l’alimentazione; in quantità normali, svolge un compito fondamentale per alcuni processi biologici (ad esempio è un costituente delle membrane cellulari e partecipa alla produzione della vitamina D), ma, se si superano i valori standard, diventa un fattore di rischio per ictus e infarto. È necessario innanzitutto distinguere tra colesterolo “buono” e colesterolo “cattivo”, nomi che comunemente si danno rispettivamente alle lipoproteine HDL (High Density Lipoproteins) e alle lipoproteine LDL (Low Density Lipoproteins): in individui sani, il valore di colesterolo totale è considerato corretto se inferiore ai 200 mg/dl. I livelli di HDL, il colesterolo “buono”, non devono essere inferiori ai 40 mg/dl; il valore ottimale di LDL, il colesterolo “cattivo”, è invece tra i 100 e i 130 mg/dl.

Il colesterolo “cattivo”

“Il colesterolo “cattivo” in eccesso – dichiara il dottor Massimo Del Sette, Direttore S.C. Neurologia presso E.O. Ospedali Galliera di Genova – si deposita sulle pareti delle arterie e progressivamente va a generare ispessimenti all’interno del vaso, chiamati placche aterosclerotiche. L’aterosclerosi è una patologia vascolare cronica e completamente asintomatica: nel corso degli anni, quindi, il colesterolo che si accumula nei vasi in forma di “placche” provoca riduzione del calibro del vaso stesso (”stenosi”), potendo giungere anche alla chiusura completa del vaso. Le placche aterosclerotiche possono essere, inoltre, sede di formazione locale di trombi, che potrebbero in seguito migrare, determinando la occlusione di arterie più periferiche rispetto alla sede della placca stessa. Questo accumulo di colesterolo nei vasi è un processo lento che può durare anche molti anni, silente, ma può provocare malattie acute come ictus, infarto e trombosi, con conseguenti esiti anche molto gravi come invalidità e decessi”.

Il valore di LDL è direttamente correlato al rischio di ictus

La ricerca scientifica di questi anni ha consentito di dimostrare come il valore di LDL sia direttamente correlato al rischio di ictus e deve pertanto essere mantenuto basso nei soggetti ad alto rischio. Per ottenere questo risultato, il medico ha oggi a disposizione una serie di trattamenti farmacologici, per programmare una terapia preventiva “su misura” della persona. È quindi di particolare importanza l’aderenza terapeutica, seguire cioè scrupolosamente le indicazioni di trattamento prescritte dal proprio medico.“In uno studio recentemente pubblicato sul New England Journal of Medicine – continua il dottor Del Sette – è stato valutato se, dopo un ictus ischemico causato da aterosclerosi, fosse più vantaggioso tenere i livelli di colesterolo “cattivo” al di sotto dei 70 mg/dl rispetto a una soglia un po’ più alta (compresa fra i 90 e i 110 mg/dl). I risultati dello studio riportano che le persone appartenenti al primo gruppo (target: 70 mg/dl), hanno mostrato un rischio di sviluppare un altro ictus (o un infarto) inferiore del 25% rispetto al secondo gruppo”. Per individuare tempestivamente l’ipercolesterolemia è sufficiente sottoporsi in maniera periodica a esami del sangue, individuando in questo modo i livelli di colesterolo totale, di colesterolo “cattivo” e “buono” e valutando, così, i rischi cerebro e cardiovascolari della

Le opzioni terapeutiche

Oggi i medici hanno a disposizione diverse opzioni terapeutiche efficaci nel mantenere sotto controllo il colesterolo, ma obiettivo di A.L.I.Ce. Italia è quello di sensibilizzare le persone su due elementi fondamentali che costituiscono un’arma molto potente nelle mani di ciascuno di noi: la prevenzione, che passa attraverso una modifica al proprio stile di vita (non fumare, fare attività fisica costante, non abusare di alcol, seguire una dieta sana ed equilibrata) e la diagnosi precoce (fare gli esami del sangue una volta all’anno per controllare i valori del colesterolo può evitare l’insorgenza improvvisa di patologie gravi come ictus e infarti).

Per maggiori informazioni www.aliceitalia.org

Il bel tempo invoglia a muoversi anche a piedi e se non si è più che allenati è meglio prestare attenzione a non eccedere nello sforzo e curare il cibo che si assume. Dunque, è importante che l’alimentazione del podista sia completa, varia e in grado di apportare tutti i nutrienti necessari per affrontare nel modo migliore l’intenso sforzo fisico proprio di questa disciplina. Scendendo nel particolare, il fabbisogno giornaliero prevede: 60% di carboidrati, 25% di grassi, 15% di proteine.

La dieta preparatoria

Innanzitutto, è importante non sottoporre il proprio corpo a bruschi cambi alimentari e garantire un apporto costante e vario dei nutrienti fondamentali. Bisogna mangiare normalmente almeno fino a 3/4 giorni prima di iniziare una attività che poi deve essere costante, evitando di consumare alimenti che potrebbero appesantire il fegato (dolci, carne rossa, fritture, insaccati e cibi troppo unti). Fondamentale sempre garantire al corpo una costante idratazione. È consigliabile consumare alimenti ricchi di potassio (agrumi, albicocche, banane, legumi) e magnesio (come vegetali verdi, legumi e cereali integrali). Inoltre, è preferibile aumentare la quota di carboidrati complessi come pane, pasta, riso e cereali, meglio se integrali e legumi per massimizzare le riserve di glicogeno muscolare ed epatico. Per quanto riguarda le proteine e i grassi, ne deve essere garantito almeno un apporto minimo, mentre è assolutamente sconsigliato non assumerne per nulla.

È invece preferibile, in un regime alimentare sano e corretto, limitare il consumo di carni rosse, preferendo pesce azzurro e carni bianche (tacchino, pollo).

Come mangiare e bere dopo l’attività fisica.

Fondamentale è il reintegro dei liquidi e minerali persi a causa dello sforzo fisico. Bisogna dunque bere tanto, calcolando quanta acqua bere dopo essersi pesati (un eccesso di liquidi in poco tempo può infatti essere dannoso) e distribuendola in modo omogeneo nel corso delle ore immediatamente successive all’evento, bevendo a piccoli sorsi. Talvolta, gli atleti preferiscono bevande a base di maltodestrine o fruttosio. Sono, infatti, suggeriti tra i 75 e i 100 grammi di carboidrati nei 30/40 minuti successivi alla attività fisica. In concomitanza del pasto post gara, si può consumare una porzione di pasta o pane integrale associata ad una fonte proteica per ripristinare la massa muscolare. Nell’alimentazione è suggerita l’assunzione di proteine ad alto valore biologico ma in modo moderato, per non aumentare la produzione di scorie azotate. I cibi devono essere cucinati e conditi in modo leggero (con olio extravergine di oliva) e facilmente digeribili. Un esempio di pasto ideale: una porzione di 100 grammi di pasta o riso al pomodoro con una fettina di carne magra (150 grammi), accompagnati da 200 grammi di verdure condite con olio extravergine di oliva. Infine, può essere indicata una porzione di frutta fresca di stagione o un gelato a frutta senza panna. È buona regola evitare cibi industriali, fritti o molto elaborati e alcolici, in modo da conservare un regime alimentare corretto ed essere in forma per l’allenamento successivo! E ora avanti di buon passo.

Cinema Ancona

Azzurro 

Teatro Galleria

Provincia di Ancona

Castelfidardo

 Senigallia

 Cinema Ascoli Piceno

Multiplex Delle Stelle

 Nuovo Piceno

 Odeon Multisala

Provincia di Ascoli Piceno

Cupra Marittima

 San Benedetto del Tronto

Cinema Macerata

Multiplex 2000

 Provincia di Macerata

Cingoli

 Civitanova Marche

 Cinema Pesaro e Urbino

Ducale

 Loreto

 Nuova Luce

Solaris

 Provincia di Pesaro e Urbino

Acqualagna

 Urbania

Atelier. Giuseppe Modica. 1990-2021, questa è la mostra a cura di Maria Giuseppina Di Monte e Gabriele Simongini che viene inaugurata mercoledì 23 giugno 2021 presso il Museo Hendrik Christian Andersen di Roma (Via Pasquale Stanislao Mancini, 20). La mostra resterà aperta al pubblico fino al 24 ottobre 2021, ed è dedicata al tema dell’Atelier che attraverso gli anni si ripresenta nell’opera di Modica con precise variazioni e cambiamenti. L’Atelier è uno spazio privato che appartiene solo all’Artista, è un mondo fatto di luoghi illusori e di pensiero che qui diviene soggetto privilegiato, come si potrà vedere nelle 35 opere che compongono l’intero percorso espositivo. L’Atelier è il luogo di un labirintico intreccio di impressioni del quotidiano e di memorie culturali che prendono forma in oggetti-personaggio: la macchina fotografica, lo specchio, la squadra, il cubo di Dürer e le enigmatiche presenze di Man Ray e, sul fronte dell’attualità, la mostra presenta alcune opere dedicate al dramma dei migranti nel Mediterraneo e alla condizione di solitudine causata dall’attuale pandemia.

Dopo l’antologica che Mantova gli ha dedicato, ecco la mostra di Leonardo Castellani, incisore, scrittore, ma anche poeta, scultore e ceramista, curata da Gualtiero De Santi e organizzata nella storica galleria d’arte Puccini, Amia arte contemporanea, in via Matteotti 31/a ad Ancona. Galleria che prosegue l’attività della storica galleria d’arte Puccini di via Curtatone diretta da Alfredo Trifogli, attraverso l’Amia, che gestiva allora, dal 1984 e che gestisce ora l’attività espositiva, compreso il Premio Marche.

In esposizione 14 opere

Quattordici opere grafiche, tra acquaforte, acquatinta, puntasecca, oltre a libri dell’artista, abbelliscono pareti e spazi della galleria fino al 3 luglio 2021. Opere in cui troneggia il paesaggio urbinate, ma non solo, anche l’Abetone e addirittura l’isola di San Nicola delle Tremiti (acquatinta che la vedova Castellani donò a Gualtiero De Santi quando sentiva che stava per morire, pur non essendo malata, perché le venivano a mancare le forze, cosa che poi si verificò). In mostra, pubblicata, la lettera che il poeta Vincenzo Cardarelli (conosciuto alla Biennale di Venezia) aveva scritto a Castellani, annunciandogli che l’attrice russa Tatiana Pavlova, voleva acquistare un suo quadro.

Il Maestro urbinate d’adozione

Castellani era urbinate d’adozione (era nato a Faenza nel 1896 ma a Urbino insegnò per 38 anni Calcografia alla Scuola del Libro, città dove morì nel 1984. L’artista e scrittore ha partecipato a diverse Biennali di Venezia, è stato futurista a Roma con Marinetti e Balla, passava dalla scrittura all’arte, l’una influenzava l’altra e viceversa.

Dalla presentazione di De Santi

Dalla presentazione di Gualtiero De Santi sul catalogo si legge <… La scrittura insomma non arresta il movimento delle immagini e delle figure, ma scivola al loro interno. La memoria che pure ha parte in questo processo, è invece esercitata al contrario. Forma in sé un tentativo di elusione dal mondo aprendosi a quanto ancora non c’è. Sul suo flusso si distendono le immagini dentro le quali si situa qualcosa che è concreto ed insieme astratto, oggettivo e al contempo soggettivo. Quei paesaggi facilmente ascrivibili alla campagna urbinate appartengono infatti, in ultima istanza, al mondo interiore di Castellani. Ed è infine in lui (per citare un pensiero di Fernando Pessoa), che i suoi paesaggi trovano il loro paesaggio…>.

La mostra organizzata dall’Amia

“Leonardo Castellani incisione e letteratura nelle Marche” organizzata dall’Amia associazione marchigiana iniziative artistiche, presieduta da Stefano Tonti, con Paolo Benvenuti direttore artistico, è aperta dal mercoledì al sabato ore 17-19,30 ingresso libero e contingentato secondo le norme anticovid. Sarà visibile presso la storica Galleria d’arte Puccini Amia arte contemporanea, via Matteotti 31/a – Ancona dal 10 giugno al 3 luglio 2021.

Torna il concorso fotografico a premi intitolato a Mario Carafòli. Bando aperto fino a lunedì 13 settembre 2021 alle ore 12.00, termine ultimo per inviare le foto. La premiazione si terrà domenica 3 ottobre alle ore 11.00 al Teatro Comunale “Carlo Goldoni”.  

Il Comune di Corinaldo e la famiglia Carafòli, in collaborazione con il Comune di Senigallia-Assessorato alla Cultura, con la partecipazione del MUSINF-Museo d’Arte Moderna, dell’Informazione e della Fotografia e dell’Associazione Centrale Fotografia di Fano bandiscono il concorso fotografico a premi “Mario Carafòli-Il Paese più bello del mondo”, ispirato a un libro dedicato dallo scrittore e fotoamatore Mario Carafòli a Corinaldo, suo paese natale.

Il concorso intende selezionare le fotografie che meglio possano esprimere il rapporto naturale, affettivo o culturale che lega l’uomo all’ambiente in cui vive.

In questa edizione il concorso presenta due sezioni dedicate rispettivamente a Corinaldo “Il Paese più bello del mondo” e a Senigallia “La città di Senigallia- La spiaggia di velluto”, quest’ultima sezione ideata in memoria del legame esistente tra la città e lo stesso Carafòli che negli anni Trenta creò questo fortunato slogan per l’Azienda di Soggiorno. Sezione, quella dedicata alla città senigalliese, intitolata a Edmo Leopoldi che nella vicenda di Senigallia Spiaggia di Velluto è stato testimone con tante sue fotografie.

L’associazione culturale “Centrale Fotografia” di Fano, nell’ambito del suo progetto “Scuola di paesaggio-Roberto Signorini”, in collaborazione con l’organizzazione del Concorso, offre all’autore della miglior foto di paesaggio di qualsiasi sezione, un soggiorno per due persone a Fano dal 10 al 12 giugno 2022, in occasione della tredicesima edizione della rassegna di “Centrale Fotografia” dedicata alla fotografia di ricerca.

Bando scaricabile (anche in inglese) sul sito www.corinaldo.it

Informazioni e contatti:  Comune di Corinaldo, via del Corso, 9- tel. 0717978605/07 – Ufficio informazioni turistiche, Largo XVII Settembre 1860, tel. 0717978636 – Email: info@corinaldo.it

di Stefano Fabrizi

“È bello ritornare su un palco e per me è una emozione in più essere qui al Teatro Rossini di Civitanova dato che sono per metà marchigiano, la mia mamma Marisa è di Porto Potenza Picena”. Questo l’esordio di Paolo Cevoli che giovedì 10 giugno in oltre un’ora di spettacolo ha divertito il pubblico, accuratamente distanziato e tutti con le mascherine, raccontando aneddoti della sua vita.

Dell’etnia dei figli di albergatori in una delle tante pensioncine nate negli anni ’60. La mamma Marisa che apre la sua cucina agli ospiti della Pensione Cinzia a Riccione. Il babbo Luciano che fa lo showman della sala, mentre lui e il fratello Luca servono ai tavoli i  piatti della Marisa: lasagne e tagliatelle; seguono grigliate di pesce, piadine, braciolate. Cevoli poi racconta delle sue esperienze come gestore di alberghi e ne approfitta per presentare il suo libro “Manuale di marketing romagnole”.

E poi della sua adolescenza tra Riccione e Loreto dove c’era una zia manesca e burbera, alla sua famiglia: la moglie Elisabetta e i figli Giacomo e Davide. Lui, annata ’58, si definisce anziano in quanto nonno, ma è una scusa per confrontare quello che si faceva al tempo in cui era bambino a quello che succede oggi. La parlata è marcatamente romagnola e l’incedere del suo soliloquio è volutamente tentennate seguendo le orme di uno dei suoi personaggi più famosi: l’assessore Palmiro Cangini del comune di Roncofritto. Inevitabile i riferimenti all’attualità. “Con l’isolamento dovuto al Covid ho riscoperto una complicità inaspettata con mia moglie e abbiamo fatto molte cose insieme. Nel dramma è stato una esperienza insperata”, confessa l’attore al pubblico.  

I ricordi si intersecano con le riflessioni sulla superiorità della donna. E qui ci sta una barzelletta che regala al pubblico nel congedarsi: “Muoiono tutti gli uomini e vanno in cielo. San Pietro dice: gli uomini che sono stati succubi della moglie tutti a destra, quelli che non lo sono stati tutti a sinistra. Ed è così che una massa compatta si sposta tutta a destra. Solo uno è a sinistra. San Pietro sorpreso va da lui e gli chiede: come mai sei a sinistra? E l’uomo: mia moglie mi ha detto che dovevo mettermi qua”. Risate, applausi e un arrivederci.

Il prossimo spettacolo al Rossini di Civitanova è martedì 15 giungo con una anteprima nazionale: Buoni da morire (ore 21) con Debora Caprioglio, Pino Quartullo e Gianluca Ramazzotti.

Marcheinfinite. Partiamo. E per fissare una data di inizio eccola: 21 giugno 2021 alle ore 5,23, l’ingresso del solstizio d’estate. Non solo: oggi è anche La Festa della Musica che si tiene il 21 giugno di ogni anno in più di 120 nazioni in tutto il mondo.

Per me una nuova avventura. Dopo l’uscita dal Corriere Adriatico (che mi rimarrà sempre nel cuore) dove sono stato caposervizio del settore Cultura e Spettacoli, a distanza di quasi 8 mesi prende il via questo sito dove ci ho voluto mettere la… faccia. Il target, tanto per usare una parola di moda, è far conoscere le Marche e dare una panoramica sugli eventi che ci sono in questa regione, ma ho anche lasciato una porta aperta con la sezione Oltreconfine per parlare di quello che avviene fuori dai nostri… confini.

Le porte che troverete

Tanti i settori allestiti sicuramente ha un posto di rilievo il Calendario degli eventi, diviso in agenda Marche e agenda Oltreconfine.

Primo Piano: di volta in volta la presentazione di un evento che reputo di maggiore visibilità oppure riflessioni.

Cultura e Spettacoli con diversi temi: spettacoli, cultura, teatro, concerti, cinema, visto per voi (le recensioni dei vari spettacoli che ci sono stati), locali e Oltreconfine.

Personaggi: andremo a pescare sia i marchigiani che no, comunque persone che hanno una buona visibilità e possono generare curiosità.

Musei e Mostre: non possono certo mancare e daremo conto di quanto accade nella nostra regione e una panoramica anche Oltreconfine. 

Eventi: si spera che dopo gli stop forzati dovuti alla pandemia si possa ritornare a vivere questi momenti di socialità, di occasioni le Marche ne hanno sempre offerte tantissime, vedremo.

Salute e Benessere: due temi che da sempre dimostrano una grande attrattiva, così cercheremo di darvi consigli e tenervi aggiornati su quello che accade nelle Marche e nel mondo.

Turismo e cibo: anche questi sono settori che vogliamo seguire sia per dare visibilità alla nostra regione e sia per dare degli input da poter sfruttare in ogni occasione.

Biblioteca: se è vero che siamo un popolo di santi, navigatori e scrittori, non poteva mancare questa finestra sul mondo dell’editoria.

Infine, I miei ricordi: in questa pagina vi proporrò quanto ho ancora nella mia memoria tra aneddoti, filmati e audio che ho conservato in 45 anni di esperienze sul campo.

Sicuramente ci saranno delle cose da migliorare e comunque il sito rimarrà sempre un cantiere aperto. Infine, vi invito fin d’ora a proporre le vostre idee e i vostri appuntamenti. Per me e per voi… un buon viaggio.

Stefano 

https://youtu.be/K65XiapQcBghttps://youtu.be/p-e6SFAMh3shttps://youtu.be/oTeQO9Aeawshttps://youtu.be/pmYbZKWRpdUhttps://youtu.be/2H8AWD0yAGghttps://youtu.be/plS0_8Mad-Ehttps://youtu.be/eYVwvS4oaSEhttps://youtu.be/2H8AWD0yAGg

di Stefano Fabrizi

Dal cassetto dei miei ricordi ho trovato un Edoardo Leo. Ho incontrato l’attore e regista in tre occasioni: la prima nell’Aula Magna della Politecnica delle Marche, la seconda a Jesi e infine in una riunione di pugilato Roma. Ora non sarò preciso sulle date e quindi mi limiterò appunto ai ricordi. Nelle prime due occasioni il nostro presentava “Ti racconto una storia”. Nell’incontro romano era ospite per ricevere un premio.

Appunti di viaggio di una vita

Un reading-spettacolo che raccoglie appunti, suggestioni, letture e pensieri che Leo ha raccolto dall’inizio della sua carriera ad oggi. Venti anni di appunti, ritagli, ricordi e risate, trasformati in uno spettacolo coinvolgente, che cambia forma e contenuto ogni volta, in base allo spazio e all’occasione. È uno spettacolo che fa sorridere e riflettere, che racconta spaccati di vita umana unendo parole e musica. Una riflessione su comicità e poesia per spiegare che, in fondo, non sono così lontane. Al suo fianco Jonis Bascir nel ruolo di chitarrista che interpreta in maniera brillante la performance dall’attore. Bascir poi ho avuto modo di rivederlo in un altro spettacolo dove accompagnava Alessandro Haber all’Hemingway Theatre di Davide Zannotti, sempre a Jesi.

 Tre incontri e tanta umanità

Ed è così che ho avuto modo di conoscerlo: la prima volta in maniera “ufficiale” e un po’ distaccata ad Ancona (18 maggio 2018), la seconda a Jesi in Piazza Appannaggi. Era il 1° agosto 2019. Qui, un saluto prima e una lunga chiacchierata dopo. Ed è stata una bella esperienza dove non il personaggio, ma la persona è venuta fuori con grande facilità, dimostrando che più si è bravi e meno si ha bisogno di mettere barriere con gli altri. Ed Edoardo Leo è proprio tanto bravo con un carnet di cose fatte e premi ricevuti da brivido. A dimenticavo: la terza a Roma per una riunione pugilistica dove era invitato come ospite (io ero presente come infiltrato). Dopo l’apparizione sul ring l’ho salutato e se c’è una cosa che fa enormemente piacere essere riconosciuti. “Ciao Fabrizio (ormai ci sono abituato: Stefano Fabrizi diventa spesso un Fabrizio). Che cosa ci faccio qua non l’ho capito, comunque almeno vedo un viso amico… a Jesi se non ricordo male… Belle le Marche… invitatemi più spesso…” un abbraccio come chissà da quanto ci conoscessimo e via. Grande!!!

Ora per sigillare questi incontri alcuni frammenti del suo show alla Politecnica in mini video caricati a inizio pagina: buon divertimento.

Direttore responsabile Stefano Fabrizi

Collaborano:

Paolo Fresu interpreta David Bowie. Lo fa in compagnia di un cast stellare con Petra Magoni, Gianluca Petrella, Francesco Diodati, Francesco Ponticelli, Christian Meyer.

L’appuntamento è il 17 luglio al Parco Miralfiore di Pesaro Paolo. Doppio appuntamento: alle 19 e alle 20,45.

“Appena mi è stato proposto questo progetto (dal comune toscano di Monsummano Terme dove nel 1969 Bowie fece, da perfetto sconosciuto, la sua prima apparizione italiana in pubblico)”, dichiara Paolo Fresu, “mi sono sentito onorato ed emozionato. Ho deciso di mettere insieme una band unica, creata appositamente, con grandi musicisti eclettici e provenienti da esperienze diverse, anche lontane dal jazz. Credo che questo sia un grande valore. Avvicinarsi alla musica di David Bowie è una grande emozione e anche una straordinaria opportunità per tutti noi”.

Fresu e soci hanno messo le mani su una trentina di pezzi, tra i quali Life on Mars, This Is Not America, Warszawa, When I Live My Dreams. Ogni membro della band ha dato il proprio contributo negli arrangiamenti, conferendo maggiore varietà e dinamicità al progetto.
Petra Magoni, in quanto vocalist, gode della maggiore libertà, ma il concerto punta comunque sul gioco di squadra.

Tornando alle parole di Fresu: “Bowie è un autore immortale che è sempre stato vicino al jazz. Noi cercheremo di avere il massimo rispetto per la sua arte ma anche di essere propositivi, gettando uno sguardo nuovo su queste canzoni”.

Biglietti posto unico €20

BIGLIETTERIA PARCO MIRALFIORE
ingresso via Respighi 334 3193717 – aperta il giorno di spettacolo dalle ore 20

INFORMAZIONI & PREVENDITE
BIGLIETTERIA TIPICO.TIPS 0721 34121
aperta tutti i giorni (sabato e domenica inclusi) dalle 09.30 alle 13 e dalle 15.15 alle 20

dal 20 giugno aperto anche dalle 21.15 alle 23

AMAT 0712072439 www.amatmarche.net
Teatri di Pesaro 0721387621
www.teatridipesaro.it
ONLINE www.vivaticket.it

Il Parco è aperto tutti i giorni dalle ore 07.00 alle 23.00 in orario estivo e dalle 08.00 alle 18.00 durante il periodo invernale.

Tante risate e comicità intelligente con Paolo Cevoli Show giovedì 10 giugno al Teatro Rossini di Civitanova Marche nel cartellone di Civitanova torna a teatro! promosso da Comune di Civitanova Marche, Azienda Speciale Teatri di Civitanova e Amat con il contributo di Regione Marche e MiC.

In scena il migliore repertorio dell’attore che trae spunto dalle sue esperienze televisive, cinematografiche, teatrali e dai suoi libri. Un vero e proprio one man show in cui, senza soluzione di continuità, i ricordi del Cevoli bambino a Riccione, della sua famiglia di albergatori e della sua adolescenza si alternano alla più stretta attualità di ciò che tutta l’Italia ha vissuto durante i mesi primaverili dell’emergenza sanitaria. 75 minuti di battute ’a raffica’ in cui si pone l’accento su vizi e virtù del romagnolo medio, sulla buona tavola e sulla netta superiorità delle donne, delle ’azdore’, rispetto all’uomo, superiorità che va avanti fin dai tempi di Adamo ed Eva. “Non lo so perché una battuta fa ridere e un’altra no – ha raccontato lo stesso Cevoli nel presentare il suo nuovo show –. Non lo so perché la barzelletta raccontata da uno fa ridere e da un altro no. Per me rimane un mistero. Se ci fossero delle regole sarebbero capaci tutti. Ci sono molti modi di ridere. Si può ridere con la testa, con la pancia, col cuore. Per me la comicità nasce dalla realtà”.

Informazioni: Teatro Rossini 0733 812936, Amat 071 2072439, vendita biglietti on line su www.vivaticket.com. Inizio spettacolo ore 21.

Il nuovo allenatore del Napoli Luciano Spalletti è andato a fare visita a Civitanova Marche  allo stilista civitanovese Donato Giannini. “Mi sono trovato molto bene –  ha detto il popolare Mister – Sono stati giorni di relax tra la Riviera del Conero e Civitanova Marche. Da Cicerone ho avuto il mio amico Donato Giannini che si è prestato a raccontarmi e farmi toccare con mano le bellezzedi questa zona. Inutile dire che il cibo è strepitoso”.  Luciano Spalletti,  fresco di contratto con il Napoli del presidente Aurelio De Laurentis, è innamorato delle Marche che in parte conosce avendo allenato l’Ancona nella stagione 2001-2002. E come può si concede giorni piacevoli in riviera tra mangiate di pesce dell’Adriatico e gite in barca. Giannini dice che Spalletti molto entusiasta della nuova avventura partenopea non vede l’ora di iniziare: “Essendo uno dei migliori allenatori italiani non può che far bene”, ha detto con la solita aria sorniona l’imprenditore civitanovese.

Eccomi. Sono nato il 6 gennaio 1956. L’anno del grande nevone nel giorno consacrato alla Befana. Segni del destino. Il luogo: Calandrione, frazione di Troviggiano, frazione di Cingoli in una casa che come riscaldamento aveva un solo camino. D’inverno ci si scaldava con il braciere, la monaca e il prete… e ovviamente le calze di lana. Vincenzo e Aliana sono i miei genitori. Babbo ci ha lasciato nel 1995, la mamma vive a Cingoli con la famiglia di mio fratello Fabrizio.

Quando avevo poco più di due anni i miei si trasferirono a Corinaldo, dove mio padre era responsabile del locale Consorzio Agrario, e mia madre faceva la sarta, arte appresa dal padre Alvise e dalla madre Ernesta. Quando avevo 9 anni arrivò a farmi compagnia Fabrizio. La gioventù passò così senza troppi scossoni. Elementari e Medie a Corinaldo. Poi il glorioso Liceo Classico G. Perticari a Senigallia. Era l’epoca in cui si ascoltava in radio Alto gradimento con Gianni Boncompagni, Renzo Arbore, Giorgio Bracardi e Mario Marenco. Si cantavano le canzoni di Lucio Battisti. E si pensava di poter cambiare il mondo.  Finito il Liceo, la Facoltà di Medicina e Chirurgia di Ancona. Ancora ricordo i nomi dei professori Osculati, Amati, Lenaz, Muzzarelli e su tutti Bossi, dermatologia, persona di un altro pianeta. Non me ne vogliano chi non è citato.

Nel frattempo, per arrotondare la paghetta, andavo di notte a fare il correttore di bozze in via Berti, 20 dove c’era la sede del Corriere Adriatico. Aria satura di piombo e via vai di giornalisti che venivano a controllare i loro pezzi appena inchiostrati sulle lastre. In quel periodo ho conosciuto Pino Scaccia, scomparso il 20 ottobre del 2020 a causa del Covid. Un’amicizia immediata. E grazie a lui il mio primo articolo nel gennaio del 1976: il commento alla hit parade di Lelio Luttazzi. Poi interviste e recensioni. Il primo rimborso quando mi chiese di andare (abitavo tra Ancona e  Corinaldo) a Porto Recanati per intervistare la Pfm. Un periodo denso dove oltre agli spettacoli seguivo lo sport minore e la cronaca, con buona pace degli studi che rallentavano. Tanti, veramente tanti i personaggi che ho incontrato e intervistato. Poi nell’87 il primo contratto part time alla redazione del Corriere Adriatico di Senigallia dove ho avuto modo di conoscere i colleghi Elpidio Stortini, Vincenzo Olivieri, Alfonso Benvenuto, Elio Mencarini e il figlio  Roberto che poi ho avuto come sodale nella redazione anconetana. Nel 1989 la comunicazione che il mio contratto sarebbe stato trasformato in indeterminato. Il direttore di allora era Arnaldo Giuliani: “allora Stefano ti facciamo questo contratto, ma per un paio di mesi devi stare nel settore Interni-Esteri, poi andrai in Regione”. I due mesi si trasformarono in 12 anni. E nel frattempo vidi passare diversi direttori.

In questo periodo anche l’impegno civile-politico: sono stato sindaco di Corinaldo dal 19 luglio 1989 al 12 giugno 1994. Ma questa è un’altra avventura. E un’altra storia è l’arrivo di 4 figlie: Silvia, Chiara, Elisa e Giulia, affezionate alla mamma Fabiana, ma anche a me, nonostante spesso non ero presente, almeno fisicamente. Ora dire che sono belle e brave sembra davvero scontato, ma vi assicuro che sono belle e brave. Nel frattempo sono arrivati anche due nipoti: Francesco da Elisa e Diego e Lorenzo da Giulia e Gianni. Vi devo dire che sono bellissimi? Ebbene sì: sono bellissimi. Avremo modo di scriverne in altre occasioni.

Nel 2001 con l’arrivo di Paolo Traini ritornai al vecchio amore: Cultura e Spettacoli con la qualifica di caposervizio datami da Sesto Egidi. Con Traini abbiamo dato una svolta al settore, in particolare con l’inserto estivo: sono arrivato a confezionare 24 pagine al giorno. Altri tempi. Poi nell’aprile del 2016 è arrivato l’attuale direttore Giancarlo Laurenzi, il quale mi ha confermato nel ruolo (con una breve parentesi al settore web)  e anche con lui il lavoro svolto è stato sempre valorizzato. Il tutto fino al 1° novembre del 2020 dove sono andato in pensione. Ma il Corriere Adriatico mi è rimasto nel cuore e vi rimarrà sempre. Tante le storie da citare che non mancherò di raccontare nella sezione I miei ricordi. Ed ora questa avventura: Marcheinfinite.

Stefano

L’amore, le parole, il dolore, la perdita, la spiritualità, tanti sono i temi affrontati da Dante con profondità ed efficacia rarissime. così come il cielo stellato che possiamo rimirare fuori dalle nostre finestre oggi ci incanta e ci fa esprimere desideri pur essendosi spento centinaia di anni fa, così queste parole vecchie di 700 anni si rivolgono proprio a noi che oggi andiamo cercando una scintilla di felicità.

Parliamo d’amore e felicità

“Aprite a caso la Divina Commedia e leggete pochi versi. Cercate di capirli con l’aiuto delle note, e rileggeteli finché non siete in grado di recitarli con buona intonazione. Domani mi racconterete cosa avete letto e cosa fantasticato. Parleremo di due cose, quest’anno, con particolare intensità, come Dante e Guido Cavalcanti a Firenze nelle notti stellate. Parleremo quasi solo d’amore. D’amore, e di felicità.”

La grande passione per Dante

Il professor Fioretti, insegnante di lettere in un liceo di Fano, ha da sempre una grande passione per Dante. Non si tratta solo del timore reverenziale di un prof nei confronti del Vate, né di una fascinazione acquisita col lavoro. Dante gli ha salvato la vita, durante l’adolescenza, gli ha fatto comprendere di non essere l’unico a pietrificarsi di fronte alla donna amata, né di essere poco normale perché considerava la letteratura un rifugio. E, da quel momento, la sua esistenza è stata scandita da letture e riletture per cercare spunti sempre nuovi sul suo modo di concepire il mondo. Ora, quarantenne, autore di un romanzo di successo, ha deciso di provare a condividere ciò che Dante gli ha insegnato, e non si tratta solo delle sublimi parole con cui lo ha strabiliato, ma di veri e propri consigli per raggiungere la felicità, consigli modernissimi ed efficaci. Anche perché è Dante stesso, nella dedica della sua opera più celebre, la Commedia, che Boccaccio eternò come Divina, a dire di voler far dimenticare ai lettori la “miseria della loro condizione” e far raggiungere la beatitudine in hac vita, in questa vita, e non solo in quella eterna di cui narra nelle tre cantiche.

Il prof. Francesco Fioretti

Francesco Fioretti, è nato a Lanciano, in Abruzzo, nel 1960, da madre siciliana e padre pugliese d’origine toscana. Dopo gli studi universitari a Firenze, ha conseguito il dottorato di ricerca a Eichstätt, in Germania. Ha insegnato in Lombardia e nelle Marche. Dantista e scrittore, ha esordito nella narrativa con Il libro segreto di Dante, che ha scalato le classifiche italiane con oltre 200.000 copie vendute, seguito poi da Il quadro segreto di Caravaggio, La profezia perduta di Dante, La selva oscura. Il grande romanzo dell’Inferno, una “riscrittura” in prosa moderna dell’Inferno di Dante, La biblioteca segreta di Leonardo e Raffaello. La verità perduta. Tutti i suoi romanzi, molto apprezzati dai lettori, sono pubblicati in diversi Paesi europei.

Non di solo amore

La via dantesca alla felicità

di Francesco Fioretti 

Editore: Piemme
Anno edizione: 2021
Pagine: 249

Euro: 15,10